Carissimo giudice,

voglio proporti la creazione di un piccolo movimento che si occupi delle

tasse nel settore musicale.

Questi con la scusa di tutelare i diritti degli autori e degli esecutori si

mangiano più del 50% del cachet. Lo fanno con tutti indistintamente, sia che

sei un lavoratore saltuario , sia che ti chiami teatro dell'opera di

Roma......anzi penso che nel caso di grossi enti ci siano delle

agevolazioni.

Esempio pratico:

Il comune ci ha dato 4.500euro per un concerto il 6 Settembre e questa è la

nota spese.

L'Iva e vabbè!

La Siae vuole "solo" 225 euro e questo perchè il concerto è gratuito

altrimenti..........Ma non è tutto, ho scoperto che questi maledetti

prendono le tasse sull'importo finanziato. Se fossero stati più di 4500

avremmo dovuto pagare di più.

L'Enpals vuole il 32% del cachet di ognuno più un paio di altre tasse più

l'agibilità il tutto compilando "solo" sei modelli da presentare prima e

dopo lo spettacolo.

La ritenuta d'acconto.

Gli allacci ACEA etc.

L'impatto acustico (una serie infinita di moduli più pagamento tecnico

comunale che redige la relazione).

Le tasse alla fine dell'anno sui fondi ricevuti dall'associazione con la

dichiarazione dei redditi.

Te lo ricordi il cappotto di "Miseria e nobiltà"?

Ora io voglio dire che sono contento di lavorare per il comune ma esprimo

alcune perplessità:

-come faccio a pagare 42 persone in questo modo?

-come è possibile per noi lavoratori saltuari,occasionali, precari,

sostenere tutti questi oneri che tra l'altro servono soltanto, considerata

l'esiguità dei contributi versati, a pagare gli stipendi e le strutture SIAE

ed Enpals?

Propongo un movimento di lotta che promuova un disegno di legge adatto ai

precari nel mondo dell'arte che non possono essere trattati fiscalmente come

pavarotti o vasco rossi.

Penso che nelle nostre condizioni noi non possiamo pagare, in totale, più

del 10% di tasse che per noi resta un sacrificio.

A presto e buone vacanze.

Giuseppe Puopolo

Oilà carissimo!

Sono pienamente d'accordo con te.

In una mia proposta di modifica dellla SIAE in SIA (società italiana autori, non più editori, i maudit) si propone proprio una più equa ripartizione dei compensi. Gli autori affermati devono sostenere quelli deboli economicamente e moralmente creando una cassa di solidarietà dovuto al fatto che la loro affermazione è a scapito degli autori "deboli". Essi tolgono spazio, produzione, visibilità etc. così letteralmente rubando alla massa degli autori.

Il tuo discorso s'inquadra nello stesso disegno di democratizzazione dei compensi e degli oneri.

Una prima prisposta che ti faccio è pubblicare questo nostro dialogo in

http://www.antiarte.it/eugius/sentenza_anticopyright1.htm

http://www.antiarte.it/movimentoutopista/combat.htm

Poi facciamo scendere in campo il COMITATO PER LA SALVAGUARDIA DELLA CULTURA EUROPEA

Poi altre azioni di lotta da coordinare con te

Fammi sapere

Ciao

Gennaro Francione

                        PROPOSTA COSTANZO D'AGOSTINO 

MAIL: siae opera in modo illegale

costanzodagostino@libero.it domenica 18/09/2005 21.51

La SIAE si occupa della riscossione dei proventi derivanti dal diritto d'Autore in regime di monopolio,in contrasto palese con le norme comunitarie sulla concorrenza( in particolare agli artt.86 e 90 del Trattato CE, recepito dall'art. 91.287/90)

STATUTO DELLA SOCIETA' ITALIANA DEGLI AUTORI ED EDITORI

Art. 1. Struttura e funzioni

1. La Società italiana autori ed editori è ente pubblico a base associativa con sede in Roma.

2. Essa svolge le seguenti funzioni:

a) esercita l'attività di intermediazione, comunque attuata sotto ogni forma diretta o indiretta di intervento, mediazione, mandato di autori o loro eredi, rappresentanza ed anche cessione per l'esercizio dei diritti di rappresentazione, di esecuzione, di recitazione, di riproduzione e di radiodiffusione, ivi compresa la comunicazione attuata attraverso ogni mezzo tecnico delle opere tutelate;

b) cura la tenuta dei registri di cui all'art. 103 della legge 22 aprile 1941 n. 633;

c) assicura la migliore tutela dei diritti di cui alla lettera a) nell'ambito della società dell'informazione, nonché la protezione lo sviluppo delle opere dell'ingegno;

d) gestisce i servizi di accertamento e riscossione di imposte, contributi e diritti, anche in base a convenzioni con pubbliche amministrazioni, regioni, enti locali e altri enti pubblici o privati;

e) svolge gli altri compiti attribuiti dalle leggi;

f) svolge le attività strumentali e sussidiarie a quelle qui indicate;

g) assicura la distinzione tra la gestione relativa alla tutela del diritto di autore e dei diritti connessi, questi ultimi nei limiti dell'art. 180-bis della legge 22 aprile 1941, n. 633, e la gestione relativa agli ulteriori servizi, attuando la separazione contabile tra le due distinte gestioni, per ciascuna delle quali deve essere perseguito l'equilibrio finanziario;

h) assicura ripartizione dei proventi dei diritti d'autore tra gli aventi diritto anche secondo l'effettivo contributo di ciascuno alla loro formazione e l'applicazione di quote di spettanza sui compensi di cui all'art. 18, lettera b) anche tenendo conto delle condizioni mediamente praticate in ambito comunitario.

Art. 2. Base associativa

1. Sono associati ordinari le persone fisiche e giuridiche italiane, titolari di diritti tutelabili in quanto autori, editori, concessionari di diritti di rappresentazione, produttori o concessionari di opere cinematografiche e tutte le altre persone fisiche e giuridiche dei Paesi membri dell'U.E. che siano titolari di diritti d'autore e che facciano domanda di iscrizione, a condizioni di reciprocità per quanto concerne le iscrizioni presso le società consorelle.

2. Sono associati straordinari i cittadini dei Paesi non membri dell'U.E., titolari di diritti d'autore, i titolari di diritti connessi, gli eredi o aventi causa dei titolari di diritti d'autore e tutti gli altri che conferiscono alla SIAE un mandato.

3. La qualità di associato ordinario si acquisisce a domanda, previo accertamento da parte della Società del verificarsi delle condizioni di seguito indicate:

a) aver conferito mandato alla SIAE da almeno un anno;

b) aver maturato attraverso la Società somme per diritti d'autore non inferiori al doppio del contributo associativo annuo vigente alla data di presentazione della domanda;

c) presentare, con la domanda di associazione, la documentazione richiesta dalla Società per attestare l'appartenenza alla categoria per la quale si richiede l'associazione stessa.

4. Il rapporto associativo ha durata di quattro anni a decorrere dal rinnovabile di quadriennio in quadriennio e si interrompe per: a) perdita del requisito della cittadinanza o della nazionalità previsti al comma 1;

b) dimissioni, da presentare almeno sei mesi prima della scadenza del quadriennio;

c) radiazione;

d) morte;

e) cessazione dell'attività se trattasi di persona giuridica;

f) cessazione della durata dei diritti affidati alla Società quando questa sia inferiore ai quattro anni;

g) decadenza, per mancato pagamento del contributo annuo associativo per la durata di due anni consecutivi.

5. L'associato ordinario gode dei diritti ed e' tenuto al rispetto degli obblighi previsti dalle norme del presente statuto e dei regolamenti, ovvero adottate dai competenti organi sociali.

All'associato ordinario che contravvenga a disposizioni statutarie e/o regolamentari sono inflitte le sanzioni previste dal regolamento generale.

Il caso di comportamenti di particolare gravità che rendano incompatibili i rapporti dell'associato ordinario con la Società, l'assemblea può deliberate la radiazione dell'associato.

Art. 3. Organizzazione

1. Sono organi deliberativi della Società

a) l'assemblea;

b) il consiglio di amministrazione;

c) il presidente.

2. Sono organi consultivi della Società le commissioni di sezione.

3. Sono organi di controllo della Società

a) il collegio dei revisori;

b) l'ufficio di controllo interno.

Art. 4. Composizione dell'assemblea

1. L'assemblea e' composta di 64 membri, eletti ogni quattro anni dagli associati ordinari in modo da assicurare la rappresentanza di autori ed editori nelle seguenti proporzioni: 16 autori; 16 editori della musica; 4 autori e 4 produttori di film e di opere assimilate; 6 autori, 2 editori e 2 concessionari e cessionari del dramma e della prosa, della rivista e della commedia musicale, dell'operetta e delle opere radiotelevisive; 2 autori e 4 editori di opere liriche, di balletti, oratori e opere analoghe; 4 autori e 4 editori di opere letterarie, multimediali e delle arti plastiche e figurative.

2. L'elezione si svolge su base provinciale. In ogni provincia e' costituito un seggio. Il voto per corrispondenza e' ammesso nel caso di invalidità con certificazione dello stato e della firma.

3. Un regolamento approvato dall'assemblea con la maggioranza qualificata dei due terzi, stabilisce i requisiti per l'elettorato attivo e per quello passivo nonché le procedure per la formazione delle liste elettorali e per la costituzione dei seggi, per lo svolgimento delle elezioni e per lo scrutinio, in modo da assicurare una effettiva rappresentanza della minoranza nell'assemblea nei termini che verranno stabiliti dal regolamento elettorale.

4. Il regolamento di cui al comma precedente dovrà essere preventivamente approvato dall'autorità vigilante. Il regolamento dovrà consentire un'effettiva rappresentanza delle varie sezioni in assemblea. Ai fini elettorali, gli associati ordinari votano separati in due categorie, quella degli autori e quella degli editori, produttori e/o assimilati. Per la formazione delle liste elettorali dovranno essere determinate fasce reddituali che potranno essere diverse per ogni singola sezione.

Art. 5. Compiti dell'assemblea

1. L'assemblea:

a) designa, con la maggioranza qualificata dei due terzi dei componenti nelle prime due votazioni e a maggioranza assoluta dalla terza votazione il presidente e i membri ad essa assegnati del consiglio di amministrazione;

b) elegge i membri delle commissioni consultive di sezione;

c) elegge quattro componenti effettivi ed uno supplente del collegio dei revisori;

d) definisce gli indirizzi e vigila sul funzionamento della Società;

e) approva e modifica, con la prime due votazioni e a maggioranza qualificata dei due terzi dei componenti, lo statuto, il regolamento generale, il regolamento elettorale, il regolamento per il Fondo di solidarietà;

f) delibera i provvedimenti di radiazione;

g) approva annualmente il bilancio preventivo e il conto consuntivo.

2. L'elezione di cui alla lettera b) del comma precedente avviene con votazioni separate. Nell'assemblea i delegati che sono l'espressione di ogni singola sezione designano i membri delle rispettive commissioni. Il numero dei componenti delle stesse verrà stabilito dal regolamento generale.

Art. 6. Composizione del consiglio di amministrazione

1. Il consiglio di amministrazione e' composto, oltre che dal presidente, da 8 membri, 5 dei quali sono designati ogni quattro anni dall'assemblea, in modo che siano adeguatamente rappresentati autori ed editori o assimilati e 3 membri nominati ogni 4 anni ai sensi dell'art. 13, comma 1, lettera b), del decreto legislativo 29 ottobre 1999 n. 419/1999.

2. La carica di consigliere e' incompatibile con quelle di membro dell'assemblea e di componente delle commissioni di sezione. 3. La nomina dei consiglieri, salvo quanto previsto dall'art. 8, e' disposta con decreto dell'Autorità di vigilanza.

Art. 7. Compiti del consiglio di amministrazione

1. Il consiglio di amministrazione:

a) svolge tutti i compiti ordinari e straordinari della Società;

b) redige e approva il regolamento di organizzazione e di funzionamento della Società;

c) redige e propone all'approvazione dell'assemblea le modifiche statutarie e i regolamenti indicati nell'art. 5, comma 1; d) redige annualmente il bilancio preventivo e il conto consuntivo.

2. Il consiglio di amministrazione, sentite le competenti commissioni di cui all'art. 10, determina annualmente i criteri di ripartizione dei proventi tra gli aventi diritto e li sottopone all'approvazione del Ministro vigilante. Invia i criteri alle sezioni, che provvedono alla redazione dell'ordinanza di ripartizione. L'ordinanza di ripartizione e' approvata ed emanata dal consiglio di amministrazione.

Art. 8. Nomina del Presidente

1. Il presidente, ferma la designazione dell'assemblea, e' nominato ai sensi dell'art. 3 della legge 23 agosto 1988, n. 400.

Art. 9. Compiti del Presidente

1. Il presidente convoca e presiede l'assemblea e il consiglio di amministrazione e rappresenta legalmente la società. Il caso di assenza o impedimento il presidente e' sostituito da un membro elettivo del consiglio di amministrazione nominato dal consiglio stesso nella prima adunanza.

Art. 10. Commissioni di sezione

1. Sono costituite commissioni di sezione per la musica; il cinema e le opere assimilate; il dramma, la prosa, la commedia musicale, l'operetta, la rivista e le opere radiotelevisive; le opere letterarie e le arti figurative; la lirica.

2. Le commissioni di sezione svolgono funzioni consultive dando parere obbligatorio, ma non vincolante, al consiglio di amministrazione, in ordine ai criteri di ripartizione dei diritti d'autore, alle misure dei compensi per le utilizzazioni delle opere assegnate alla sezione e alle altre materie indicate dal regolamento per l'organizzazione e il funzionamento.

3. La qualità di componente delle commissioni di sezione non e' compatibile con la qualità di membro dell'assemblea.

4. Le commissioni di sezione svolgono, su richiesta degli interessati, nei rispettivi settori, compiti di conciliazione tra gli associati.

Art. 11. Composizione del collegio dei revisori

1. Il collegio dei revisori e' composto di cinque membri effettivi e due supplenti; quattro membri effettivi ed uno supplente sono eletti dall'assemblea, uno effettivo, con funzioni di presidente, ed uno supplente, sono nominati dal Ministro del tesoro, bilancio e programmazione economica.

2. I membri del collegio dei revisori sono scelti tra persone in possesso di specifica professionalità iscritte nel registro dei revisori contabili.

Art. 12. Compiti del collegio dei revisori

1. Il collegio dei revisori svolge i compiti indicati dagli articoli 2397 e seguenti del codice civile.

Art. 13. Il direttore generale

1. Il direttore generale e' nominato e revocato con deliberazione del consiglio di amministrazione tra esperti dei problemi di amministrazione. Il rapporto di servizio e' regolato con contratto, eventualmente rinnovabile, di durata non inferiore a due e non superiore a quattro anni.

2. Il direttore generale svolge i compiti di coordinamento, direzione e controllo degli uffici di livello dirigenziale generale, al fine di assicurate la realizzazione degli indirizzi ed il conseguimento dei risultati previsti da consiglio di amministrazione ed e' responsabile dei risultati complessivamente raggiunti.

In particolare il direttore generale:

a) partecipa senza diritto di voto alle riunioni del consiglio di amministrazione, al quale può formulare pareri e proposte in merito ad ogni questione inerente alla gestione amministrativa ed organizzativa della Società; b) esercita le funzione che gli sono affidate dal consiglio di amministrazione e quelle previste dal regolamento della Società di cui all'art. 22 del presente statuto e gestisce l'attuazione delle decisione del consiglio di amministrazione allocando conseguentemente le risorse umane, finanziarie e strumentali disponibili;

c) sovraintende alle attività di acquisizione delle entrate ed esercita altresì i poteri di spesa nei limiti delle previsioni del bilancio ed in conformità alle modalità e forme stabilite dal regolamento di cui all'art. 22;

d) cura la gestione amministrativa ed organizzativa della Società svolgendo funzioni di coordinamento, vigilanza e controllo degli uffici, anche attribuendo a singoli dirigenti la responsabilità di specifici progetti riguardanti più strutture gestionali; e) adotta gli atti relativi alla gestione del personale con rapporto di lavoro dipendente o autonomo, nei limiti, nei modi e con le forme previste dal regolamento interno di cui all'art. 22 e dai contratti collettivi;

f) verifica l'efficienza, efficacia ed economicità dell'attività di gestione al fine di ottimizzare, anche mediante tempestivi interventi di correzione, il rapporto tra costi e risultati.

Art. 14. Struttura della Società e dirigenti generali

1. La Società é organizzata in un ufficio di diretta collaborazione degli organi di cui all'art. 3, comma 1, e in non più di cinque divisioni.

2. L'ufficio di diretta collaborazione, svolge esclusive competenze di supporto agli organi decisionali.

3. Le divisioni, cui sono preposti dirigenti generali, possono essere articolate in uffici centrali e periferici di livello dirigenziale non generale. Il numero di tali uffici non può essere superiore a 60, di cui non più di 20 quali uffici periferici.

4. Il regolamento interno di cui all'art. 22, nel rispetto dei principi di cui al decreto legislativo 3 febbraio 1993, n. 29, ed in particolare ai criteri di cui all'art. 2, comma 1, del medesimo decreto, individua gli uffici centrali e periferici che fanno capo alle divisioni, nonché le modalità di preposizione agli uffici.

5. I dirigenti generali gestiscono le strutture cui sono preposti utilizzando le risorse umane, finanziarie e strumentali affidate per l'attuazione delle attività e dei programmi loro assegnati. Essi rispondono del conseguimento dei risultati.

A tal fine:

a) esercitano, nei limiti delle risorse loro affidate, i poteri di spesa in conformità alle modalità e forme stabilite dal regolamento di cui all'art. 22;

b) svolgono funzioni di propulsione, coordinamento, vigilanza e controllo nei confronti degli uffici dipendenti;

c) esercitano le altre funzioni che siano loro affidate dal regolamento interno di cui all'art. 22.

Art. 15. Ufficio di controllo interno e ufficio relazioni con il pubblico

1. L'Ufficio di controllo interno svolge compiti di controllo anche strategico finalizzati alla ottimizzazione dell'attività degli uffici della Società, riferendo al consiglio di amministrazione e, se richiesto, all'assemblea. I componenti dell'ufficio sono nominati e revocati dal consiglio di amministrazione sentita l'assemblea e possono essere sia dipendenti della Società sia esterni ad essa.

2. L'ufficio relazioni con il pubblico svolge i compiti previsti dall'art. 8 della legge 7 giugno 2000, n. 150. L'ufficio e' composto da personale dipendente della Società.

Art. 16. Vigilanza

1. La vigilanza sulla Società è svolta dal Ministero per i beni e le attività culturali. L'attività di vigilanza e' svolta sentito il Ministro delle finanze per le materie di sua specifica competenza.

Art. 17. Patrimonio

1. Il patrimonio della Società è costituito da:

a). beni immobili e mobili di proprietà della Società ad essa pervenuti per acquisti, lasciti, donazioni o derivanti da investimenti effettuati a fronte delle riserve;

b) avanzi di gestione destinati ad incremento del patrimonio.

Art. 18. Proventi

1. I proventi della Società sono costituiti da:

a) contributi degli associati;

b) quote di spettanza sui compensi per l'utilizzazione delle opere tutelate;

c) corrispettivi sui servizi;

d) rendite;

e) contributi, erogazioni, donazioni.

Art. 19. Bilancio

1. L'esercizio finanziario inizia il 1 gennaio e si chiude il 31 dicembre di ogni anno.

2. Per ogni esercizio sono redatti il bilancio preventivo da approvare entro il mese di novembre ed il conto consuntivo da approvare entro il mese di giugno.

3. Il bilancio consuntivo, dopo l'approvazione dell'assemblea, e' trasmesso all'Autorità vigilante, ai sensi dell'art. 13 del decreto legislativo 29 ottobre 1999, n. 419/1999, per l'approvazione. Il bilancio preventivo, dopo l'approvazione dell'assemblea, e' comunicato all'Autorità di vigilanza.

Art. 20. Fondo di solidarieta'

1. La Società esercita forme di solidarietà attraverso un autonomo fondo al quale gli associati ordinari contribuiscono nella misura del 4% dei diritti d'autore ovvero del 2% per gli editori, concessionari e produttori che non possano beneficiare delle prestazioni erogate dal fondo.

2. Un apposito regolamento determina criteri e modalità per la concessione delle prestazioni agli associati ordinari. Il regolamento e' comunicato all'Autorità di vigilanza.

3. La Società gestisce il fondo di cui al comma 1 per conto degli associati ordinari.

Art. 21. Promozione

1. Il consiglio di amministrazione, valendosi del giudizio di un comitato espresso dall'assemblea e su proposta delle commissioni di sezione, decide con apposita dotazione di fondi, la concessione di borse di studio, di finanziamenti o altri benefici anche ai non associati al fine di promuovere meritevoli nuove iniziative nell'ambito dei settori indicati dall'art. 10, comma 1.

2. Il consiglio di amministrazione, quando ve ne sia disponibilità di bilancio, delibera l'assegnazione di sussidi a favore della Cassa nazionale di assistenza compositori autori e librettisti di musica popolare di cui al decreto del Presidente della Repubblica 28 ottobre 1970, n. 888 e di altre casse o istituzioni aventi le stesse caratteristiche e finalità.

Art. 22. Regolamento di organizzazione e funzionamento

1. Alla disciplina della organizzazione e del funzionamento della Società, per quanto non previsto dal presente statuto, provvede il regolamento di organizzazione e funzionamento, adottato con la maggioranza qualificata dei due terzi dei componenti del consiglio di amministrazione. Il regolamento e' comunicato all'Autorità di vigilanza.

Art. 23. Norme transitorie

L'assemblea, su proposta del consiglio di amministrazione, e con la maggioranza qualificata dei due terzi disciplina il passaggio degli attuali iscritti soci e mandanti tra gli associati ordinari o straordinari

domenica 18/09/2005 22.36

CONSULENZE - PROPOSTE

QUALI PROPOSTE PER LA PRODUZIONE MUSICALE EMERGENTE ?

L'espressione musicale in Italia è un'attività fondamentale e centrale per la fascia adolescenziale e giovanile. I giovani suonano, da soli o in gruppo, per divertirsi, per stare insieme, per esprimersi, per creare cultura, per intraprendere un percorso che può portarli anche ad una professione e al lavoro.

In Italia l'attuale normativa di legge riguardante le esibizioni dal vivo e le produzioni musicali è obsoleta, inadeguata e in contrasto con gli elementari principi costituzionali e di diritto.

Un esempio il permesso Siae: è da ritenersi anticostituzionale ai sensi degli articoli 21 e 33 della Costituzione, e illegittimo, perché la Siae richiede un permesso per effettuare spettacoli e il pagamento anticipato di eventuali diritti d'autore per esibizioni di musicisti non professionisti non iscritti che eseguono brani non depositati. Inoltre sarebbe quantomeno lecito lasciare la libertà agli autori di scegliere di farsi corrispondere o meno i diritti sui brani di propria composizione, ovvero di non istruire la pratica Siae anche in presenza di brani depositati, visto che la gran parte delle somme versate non ritorna agli autori minori ma va in gran parte nelle tasche dei soci (gli autori più ricchi) e serve sostanzialmente a mantenere la struttura amministrativa della Siae.

E' da ritenersi altresì anticostituzionale, ai sensi degli articoli 21 e 33 della Costituzione, e illegittimo, richiedere da parte dell'Enpals contributi previdenziali o agibiltà a musicisti che si esibiscono gratuitamente, non professionisti, non costituiti in società, o in esibizioni per beneficenza.

Dopo la convenzione Siae-Enpals per la riscossione dei contributi previdenziali durante gli spettacoli, tutti gli operatori del settore si stanno rendendo conto di quanta confusione, ignoranza e burocrazia esiste nel mondo dello spettacolo italiano.

Questa convenzione, legalmente e giuridicamente ineccepibile, ha semplicemente comportato un sensibile aumento nella burocrazia a carico di organizzatori e gestori di locali; una diminuzione nelle cosiddette "retribuzioni" (dei vergognosi rimborsi spese) ai musicisti dilettanti e semiprofessionisti; una diminuzione degli spettacoli. Tutto ciò è preoccupante e molto negativo, anche perché sta provocando una netta flessione di tutte le attività legate allo spettacolo: corsi, lezioni, vendita strumenti musicali, noleggio services, noleggio sale prova, ecc..

Le attuali leggi e norme in materia di spettacolo penalizzano fortemente l'attività dilettantistica e semiprofessionale, danneggiano la creatività giovanile, limitano gli spazi e le possibilità di libera espressione artistica e culturale. Nello specifico, le percentuali Iva, Siae, Enpals che insistono sulle misere retribuzioni dei musicisti sono assolutamente esorbitanti, ben sapendo che quelle persone non vedranno mai né diritti d'autore (in quanto non iscritti alla Siae) né pensione Enpals (in quanto le giornate minime di lavoro per percepirla ammontano a circa 4000 !!, 120 all'anno per 35 anni circa di contributi). La chimera della ricongiunzione dei contributi Enpals con quelli di altri enti previdenziali è ridicola: potrebbe aumentare la nostra futura pensione di qualche euro al mese, mentre oggi dobbiamo pagare il 33% sui compensi !! Quindi perché pagare se i contributi Enpals andranno solo in minima parte a formare la nostra pensione ?

E' necessario un intervento urgente e puntuale per modificare in modo sostanziale il trattamento di tutte quelle forme artistiche e culturali, che in Italia sono la netta maggioranza, che non hanno o non hanno ancora implicazioni professionali definitive, ovvero tutti quei gruppi teatrali e musicali che agiscono senza obbiettivi di professione o non ancora. Sappiamo bene quanto in Italia sia difficile mantenersi con l'attività artistica. Siamo uno dei paesi più indietro nella tutela della creatività e dell'espressione e chi vuole intraprendere una carriera nel settore dello spettacolo non è aiutato, non è supportato, non è tutelato.

La convenzione Siae-Enpals in questo caso non aiuta, anzi peggiora la situazione. Fermo restando che per chi opera a livello professionale non è cambiato assolutamente nulla, è invece cambiato molto per i giovani, i dilettanti, gli emergenti, gli indipendenti, ovvero le categorie che hanno più bisogno di aiuto e sostegno. Con questo non vogliamo costituire un albo dei gruppi emergenti o dilettanti: è una libera scelta di ogni individuo intraprendere la carriera professionale o meno. Uno stato democratico deve garantire a tutti la possibilità di esprimersi senza limiti d'età, di linguaggio, di forma artistica, anche percependo compensi che come sappiamo bene sono una minima e misera consolazione per chi invece contribuisce nel suo piccolo ad elevare il livello culturale ed artistico del nostro paese.

Le proposte che seguono, viste in un prossimo computo finale di costi-benefici, non pesano sul bilancio dello Stato -anzi dovrebbero aumentarne le entrate- e servono sostanzialmente a raggiungere alcuni obbiettivi di massima:

- recupero del sommerso e del "nero" nel panorama dall musica dal vivo in Italia;

- sostegno e promozione della musica giovanile, emergente e con obbiettivi di professionalità;

- riforma di enti pubblici (Siae, Enpals) la cui legislazione è ferma al 1947 e la cui gestione sul territorio è totalmente discrezionale.

Produzione Musicale

1 - provvedimenti legislativi in materia di musica e spettacolo orientati al sostegno dei musicisti giovani, emergenti, dilettanti e con obbiettivi professionali. Utilizzo del FUS con questi criteri;

2 - riduzione dell'Iva sui supporti fonografici (cd e dvd) dal 20% al 4% e sui concerti dal 20% al 10% (come già per la lirica);

3 - bonus sui proventi per i diritti d'autore Siae per gli autori e compositori al di sotto dei 35 anni;

4 - stanziamento di fondi per progetti che tendano alla promozione e al sostegno di giovani compositori o gruppi musicali (sottoforma di borse di studio, premi, ecc.). Maggiore informazione sull'utilizzo dei fondi UE in questo settore;

5 - interventi presso la Rai e gli altri network per dare spazi (dirette tv) ad iniziative (come il Premio Tenco, il Festival della Canzone d'Autore di Recanati, Il Premio Piero Ciampi, il Meeting delle Etichette Indipendenti, il festival Arezzo Wave, il Festival di Mantova) sedi naturali dei generi musicali che non trovano nel Festival di Sanremo la sede ideale per la loro promozione.

Musica dal vivo

1 - nell'immediato: riconoscimento da parte di Enpals e Siae della normativa di legge (artt. 46 e 47 D.P.R. 445/2000) riguardante le autocertificazioni e le dichiarazioni sostitutive per le prestazioni gratuite, per le prestazioni di gruppi non professionisti e per le esibizioni non retribuite;

2 - defiscalizzazione e esenzione da contributi obbligatori (Iva, Siae, Irpef) per i locali o festival che organizzano concerti di gruppi musicali e teatrali emergenti, non professionisti (conseguente estensione della Legge 13/5/99 n.113, art. 25 e della Legge 342 21/11/2000, art. 37). Siae al 50% per i concerti di musica italiana originale. Siae gratis per i concerti di musica inedita;

3 - esenzione dalla contribuzione Enpals con un tetto annuo di 20 esibizioni esenti ogni artista con una media di 100 euro ad esibizione a titolo di rimborso spese ;

4 - adozione del sistema contributivo puro per i contributi Enpals e cumulo automatico in presenza di altri contributi. Adozione del criterio della "contribuzione prevalente" in presenza di altri versamenti contributivi;

5 - abbattimento della percentuale Enpals sulle retribuzioni (attualmente circa il 33%) e allineamento a quelle Inps per le collaborazioni parasubordinate (15%);

6 - abolizione della diversità di trattamento fra "iscritti" e "soci" Siae, e conseguente abolizione del cosiddetto "calderone" per una integrale distribuzione dei proventi;

7 - trasparenza nei resoconti semestrali Siae di corresponsione dei proventi (quanti concerti, quante copie vendute, quali proventi);

La SIAE (Società italiana Autori ed Editori) fonda la sua esistenza sull'articolo 180 della legge 22

aprile 1941 n° 633 che le attribuisce in esclusiva l'intermediazione di alcuni diritti d'autore.

A chi ha sollevato dubbi di legittimità costituzionale su tale legge, la Corte ha risposto (sentenza n° 65 del 1972 ) che la posizione attribuita alla SIAE dal legislatore trova piena e razionale giustificazione nell'esigenza di interesse generale, e quindi anche pubblico, di adeguata protezione del diritto d'autore e di altri diritti connessi. Del resto l'esclusiva dell'attività di intermediario accordata dall' art. 180 non preclude all'autore che ne abbia la volontà e la possibilità di protezione e l'esercizio diretto dei propri diritti, anche se particolarmente difficoltoso in certi settori, come ad esmpio nella musica, ove non è certo agevole controllare le esecuzioni, che si svolgono nei luoghi più disparati e remoti, senza quella adeguata organizzazione di cui dispone la SIAE e che solo pochi autori particolarmente dotati e affermati potrebbero, sia pure in misura ridotta, permettersi.

Sulla base di questo ragionamento in modo lampante antidemocratico ( anche gli eminenti togati della Corte Costituzionale possono sbagliare) viene legittimata la dittatura della SIAE ed aperta la strada a qualsiasi monopolio. (Per paradosso si potrebbe pensare che chiunque sia provvisto di un esercito organizzato in modo capillare e moderno come neanche lo Stato possiede, è legittimato ad imporre le proprie condizioni a tutti gli abitanti del territorio in cui opera).

Le norme comunitarie sulla concorrenza ( in particolare gli artt. 86 e 90 del trattato CE, recepito dall'art.91.287/90 non consentono a nessun ente preposto alla riscossione dei proventi derivanti dai diritti d'autore di agire in regime di monopolio.

LA SIAE, CIOE', AGISCE IN MODO ILLEGALE. COME PUO', CHI PRATICA L'ILLEGALITA', PRETENDERE DAGLI ALTRI LA LEGALITA'?

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

par. 3: “ BUONGIORNO, SONO LA S.I.A.E.: COSA POSSO FARE? ”

Innanzitutto chiederti come mai, per quale bizzarra ragione, tutti coloro che in Italia hanno in qualche modo a che fare con la musica (a parte le poche centinaia che ingrassi con ripartizioni creative e borse di studio gonfiate) ti bestemmiano quasi ogni giorno.

La SIAE non è un Ente Statale ma agisce in regime di monopolio, quindi da una parte c’è uno Stato dietro che ha permesso la sua cancrena, dall’altra c’è chi su questo marciume ci s’è arricchito. Troppo spesso, anche oggidì, la S.I.A.E. non fa altro che recitare la parte dell’Al Capone dello Spettacolo, materializzandosi solo quando si tratta di esigere quello che agli occhi dei più si configura come vero e proprio pizzo sull’arte. La SIAE, e lo dico io che sono un suo iscritto, si dovrebbe invece decidere a promuoverla, la musica, invece di affossarla. Tanto per dire: la quota SIAE che i gestori dei locali o gli organizzatori degli eventi, fatti i dovuti distinguo tra i vari livelli, devono pagare per ottenere il permesso ad ogni concerto o ogni volta che comunque c’è musica dentro il locale, è assurdamente troppo alta. Facciamo qualche cifra e partiamo dall’ipotesi più bassa: un concerto organizzato in un piccolo spazio (100 posti), senza biglietto d’ingresso e senza vendita di alcunchè all’interno, magari in beneficenza. Bene: la SIAE vi staccherà dalle mani più di 100 euro, a fronte di un versamento nelle tasche degli aventi diritto (gli autori delle canzoni eseguite) che raramente supera in tutto i 20 euro. E questa è la tariffa più bassa: se il posto è più grande, se c’è un biglietto di ingresso, se si fa musica che può far ballare (ma dico io!), se all’interno del locale si vende qualcosa, i prezzi si alzano sensibilmente. Senza contare che se uno sbaglia una lettera il borderò (il foglio dove si segnano i pezzi eseguiti) viene annullato e ciao diritti, oppure che i proventi della musica da discoteca vengono in gran parte stornati arbitrariamente sulla musica liscio, e similmente accade per altre voci (diritti teleradiofonici) che proprio equanimi non sono. Tutto questo è un pesante freno per la musica live: dopo il ritorno della musica dal vivo degli anni ’90 in concomitanza con l’esplosione delle birrerie e affini, oggi in molti non se lo possono più permettere, anche per la questione dei versamenti ENPALS (la pensione degli artisti) che la SIAE oggi verifica per convenzione facendo finta di non vedere la differenza che intercorre tra lavoratori dello spettacolo a tutti gli effetti e semplici musicisti-amatori. Di conseguenza è sempre più difficile rientrarci delle spese, di conseguenza si rischia di avere sempre meno musica live in giro, specialmente quella di qualità e di innovazione perché i gestori di locali dal vivo, che giustamente non stanno lì a far beneficenza, puntano sempre più sulle carte sicure: Karaoke, DJ set, divetto del momento meglio se uno del Grande Fratello e simili, gruppi cover (dai mostri sacri alla disco-dance). Quindi, cara SIAE: riduci di gran lunga la quota che ti spetta e specialmente nel caso di bilancio passivo (ho incassato di meno di quanto ho speso per il gruppo, perché cazzo devo pagare un botto di SIAE?). Inoltre sarebbe bene che tu esentassi centri giovanili ed associazioni culturali (quelle vere) a cui nulla gliene viene in tasca, anzi spesso ci rimettono già di tasca loro, di soldi, di tempo, di stress, e che si ritrovano a doverci anche pagare sopra una tassa (la tassa sulla passione?)

Non vogliono accettare il fatto che internet ha rivoluzionato il mondo, le relazioni sociali, le abitudini collettive. Si sentono persi: le loro sedie traballano affannosamente sotto il flaccido culo.

Cercano di aggrapparsi a qualunque cosa permetta loro di sopravvivere. Ogni essere umano per loro è un nemico, uno pronto, all'occasione, a divenire un pirata. Uno da punire preventivamente, anche se non ha commesso alcun reato. Così si sono fatti approvare una legge ad hoc che scarica il problema della pirateria su tutti coloro che si azzardano ad acquistare legalmente CD e DVD vergini.

Pensavano di aver vinto. e invece è venuta fuori l'ASMI ( Associazione Supporti e Sistemi Multimediali Italiani ) che gli ha intentato una causa milionaria (vuole 70 milioni di euro di risarcimento) quale indennizzo per il crollo di vendite che ha dovuto subire per via di quella legge.

Evidentemente incostituzionale.E le sedie sotto i flaccidi culi stanno per crollare inesorabilmente.

Accusano che la colpa va ascritta alla posizione ambigua del consumatore, che da un lato è parte lesa, mentre dall'altro rappresenta una delle determinanti del fenomeno delittuoso della pirateria, agendo da volano per produzioni e comportamenti "illeciti". Non ci pensano nemmeno di essere oggetto di una generale protesta sociale da parte di chi li vede complici della difesa degli interessi dei più forti nei confronti dei più deboli. Vanno un pò giustificati: stare dalla parte delle multinazionali e di coloro che fanno pagare salate Arte e Cultura ha sempre reso bene alla SIAE e ai suoi amici. Adesso si lamentano che la pirateria, soprattutto musicale, copre circa il 90% del mercato. Sono disperati. Se potessero, suggerirebbero una tassa sul cervello umano, perchè esso potrebbe essere utilizzato illegalmente per imparare a memoria testi di canzoni e poesie vincolate al diritto d'autore. Non riescono più a trovare vie d'uscita. Soprattutto da quando si sono accorti che con l'avvento del formato di compressione MP3, la rete Internet è divenuta uno dei principali modi di diffusione illegale a basso costo o, in alcuni casi, gratuita. Le nuove tecnologie consentono di distribuire e scaricare brani musicali in pochi minuti senza che ci sia bisogno di particolari competenze o attrezzature eccessivamente sofisticate. La comparsa in rete di programmi -spesso gratuiti- idonei a tale scopo ha reso il tutto ancora più semplice ed ha consentito una diffusione della "pirateria" digitale. L'anonimato, l'immediata disponibilità di files desiderati, l'assenza di barriere fisiche, la rapidità della trasmissione dei dati, anche alla base delle innovazioni apportate dalle fibre ottiche, hanno provocato un aumento esponenziale nella diffusione soprattutto della musica illegale. Sembrano padreterni e invece si dibattono nella inesorabile agonia portata loro da un futuro troppo già presente.

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

Per il Rinascimento. diceva Leon Battista Alberti, l'uomo universale è a suo agio con il cosmo intero, nulla gli è alieno in tutto il creato; egli è interiormente disponibile a qualsiasi esperienza, pronto a mettersi in sintonia con qualsiasi situazione, senza prevenzioni o pregiudizi. E' universale perchè, grazie alla sua disponibilità, senza lasciarsi chiudere dai ruoli, dalla sua storia,dal suo credo, ha accesso a ogni possibile esperienza e riconosce in sè ogni aspetto, maschile o femminile, razionale o irrazionale, di luce o di ombra. E' universale perchè nella sua disponibilità a soffrire e gioire con tutti gli esseri viventi è la sua più alta affermazione di umanità. Più ancora che un ideale del Rinascimento, questo è l'essere umano del futuro che potrà nascere da una nuova civiltà globale, oltre la barriere fra le persone e fra i popoli. Aggiungiamo noi: E, SOPRATTUTTO, OLTRE LA SIAE.

COSA C'E' OLTRE LA SIAE ?

Per Keats, il Poeta non ha identità, è continuamente intento a riempire qualche altro corpo: il sole, la luna, il mare, gli uomini e le donne....

Lo scopo del Poeta, diceva il cileno Pablo Neruda, è di incarnare speranza per la gente, di essere un'altra foglia che fa parte del grande albero dell'umanità.

In una lettera Van Gogh si domanda quale sia la ricetta per divenire mediocri. E si risponde:

" Facendo compromessi e concessioni, oggi per una ragione, domani per l'altra, secondo le imposizioni del mondo, non contraddicendo mai il mondo, sempre seguendo l'opinione pubblica....

Flaubert ci tramanda la sua idea di artista, che deve essere soprattutto se stesso. " Un pensatore non deve avere nè religione nè patria, e neppure alcuna convinzione sociale... Far parte di chicchessia, entrare in qualsiasi entità, in qualsiasi confraternita o bottega, perfino prendere un qualsivoglia titolo, è disonorarsi, è avvilirsi...Mescolàti aal vita, la si vede male, ne si soffre, se ne gode troppo. L'artista, secondo me, è una mostruosità, qualcosa al di fuori della natura."

Gauguin trovò l'ispirazione più vera solo dopo aver lasciato la sua terra ed essere andato a vivere a Tahiti. Leggiamo nei suoi appunti: " Tra me e il cielo niente altro che il gran tetto leggero e diafano della foglie di pandano dove vivono le lucertole. In sogno posso immaginare il libero spazio sulla mia testa, la grande via celeste, le stelle. Sono lontano, molto lontano, da quelle prigioni che sono le case europee... A poco a poco la civiltà mi abbandona. Comincio a pensare con semplicità .... vivo una vita libera.... Sfuggo all'artificio, mi identifico con la natura sapendo che domani sarà simile a oggi, altrettanto libero e bello. La pace si sta impossessando di me.

Diceva Leonardo: " Se il pittore vuol vedere bellezze che lo affascinano, è in suo potere crearle, e se desidera vedere mostruosità spaventevoli, buffe, o ridicole, o pietose, può essere il signore e il creatore di queste cose; e se desidera produrre regioni disabitate o deserti, o luoghi scuri e freschi dal calore, o caldi durante il tempo freddo.

Tesla, uno dei più grandi inventori di tutti i tempi, quando verso i diciassette anni cominciò ad elaborare invenzioni,usava questo metodo. " Prima di fare uno schizzo su carta, elaboro mentalmente l'idea.Nella mente cambio la costruzione,apporto migliorie, e perfino faccio funzionare il dispositivo. Senza mai aver disegnato la macchina, ne posso dare tutte le misure ai lavoranti, e quando saranno completate queste parti si adatteranno tra loro, con la stessa certezza che se avessi fatto dei veri e propri disegni. Per me è lo stesso se faccio andare la macchina nella mia mente o se la provo nel mio laboratorio.

A un amico Monet disse che avrebbe voluto nascere cieco per poi riacquistare la vista improvvisamente, così da poter dipingere senza sapere che cosa stesse dipingendo: " Quando vai fuori a dipingere, prova a dimenticare gli oggetti che hai di fronte a te, un albero, una casa, un campo, o checchessia. Pensa semplicemente, qui c'è un piccolo quadrato di blu, qui c'è una forma oblunga di rosa, qui una striscia di giallo, e dipingila esattamente come ti appare, esattamente quel colore e quella forma, finchè non ti offre la tua impressione innocente della scena davanti a te."

Raccontava Jonesco:" Certe volte mi sveglio, divento cosciente, mi rendo conto che sono circondato da cose e da persone, e se guardo con attenzione il cielo o un muro o la terra o la mano che scrive, ho l'impressione di vedere tutto quanto come per la prima volta. Allora, come se fosse la prima volta, mi meraviglio e mi chiedo"Che cos'è quello?" Mi guardo tutt'intorno e domando" Che cosa sono tutte queste cose? Dove mi trovo? Chi sono? Che significano queste domande?" E allora talvolta una luce improvvisa, una grande luce accecante inonda tutto, cancella tutti i significati, tutte le preoccupazioni, tutte le ombre, cioè tutti quei muri che ci costringono a immaginare limiti, distinzioni, separazioni, significati.

Per Giovanni Pascoli "Poesia è vedere una cosa che tutti guardano senza aver veduto mai, sicchè quando il Poeta la segnala par che la scopra e la gente può dire:<Toh! Cosa ci voleva a vederla? >

Sì, ma intanto non l'avevi veduta!"

Baudelaire suggeriva che " Bisogna essere ubriachi. E' tutto qui, è la sola chiave del problema. Per non sentire il fardello del tempo che vi grava sulle spalle sino ad opprimervi, dovete ubriacarvi senza tregua. Ma di che? Di vino, di poesia, o di virtù, a vostra scelta. ma ubriacatevi...per non essere schiavi, martiri del tempo, ubriacatevi senza ritegno!

Rothenberg, uno studioso americano dell'università di Yale, ha condotto un'indagine ( pubblicata sul libro "The Emerging Goddes " ) basata su più di mille interviste con artisti e scienziati creativi. Una delle sue conclusioni è che l'elemento cardine della creatività è il " pensiero gianusiano ( da Giano, il dio dell'antica Roma, con due facce rivolte in direzioni opposte )" Molti capolavori dell'arte contengono queste contraddizioni ( La gioconda, Guernica,ecc. ) Un bell'esempio di atteggiamento gianusiano ci viene da Mozart, invitato una sera da alcuni amici a Lipsia a scrivere alcune note in ricordo del loro incontro. Mozart in pochi minuti sfornò due canoni a tre voci, uno scherzoso e spumeggiante, l'altro caratterizzato dalla tristezza struggente dell'addio. Un capolavoro tra i capolavori di quest'immenso musicista. All'epoca tutto ciò era possibile: Arte e Cultura non avevano ancora i vincoli di oggi.

Potremmo portare ancora innumerevoli esempi di uomini ed artisti il cui motore portante era costituito dal piacere di creare. UOMINI ED ARTISTI CHE HANNO FATTO AVANZARE L'UMANITA' IN TUTTI I CAMPI DELLA CONOSCENZA , ROMPENDO TUTTI GLI SCHEMI ED ANDANDO OLTRE.

MOLTO OLTRE LA SIAE.

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

Racconta Beethoven : "Ieri, da ritorno da Vienna, il sonno mi colse quando ero in carrozza....Mentre ero così assopito, sognai di aver fatto un viaggio in terre lontane, niente meno che in Siria, fino in Galilea e indietro, e poi di aver fatto il tragitto fino in Arabia, quando alla fine giunsi a Gerusalemme. La Città Santa mi fece pensare alle Sacre Scritture.... Ora, durante il viaggio compiuto in sogno mi venne in mente il seguente canone..... Ma mi ero sì e no svegliato che il canone si dileguò rapidamente, e non riuscii a ricordarlo neanche in parte. Tuttavia, tornando qui il giorno dopo, nella stessa carrozza....ripresi il viaggio del mio sogno, stavolta completamente desto, ed ecco, conformemente alle leggi dell' associazione delle idee, lo stesso canone mi balenò in mente; essendo sveglio, lo tenni saldamente come Menelao fece con Proteo, consentendogli soltanto di essere cantato a tre voci."

TRE VOCI, HA SCRITTO BEETHOVEN, CHI CAZZO HA AGGIUNTO LA VOCE SIAE?

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

pubblicato su indy

CASA RICORDI: LA STORIA

Fondata a Milano nel 1808, Casa Ricordi ha legato indissolubilmente il suo nome e la fortuna nel mondo alla grande stagione dell'opera italiana.

1808

Giovanni Ricordi è un caratteristico esempio del realismo e dello spirito d'iniziativa della società milanese in epoca napoleonica. Inizia la sua attività con una copisteria musicale, lavorando per vari teatri della città. Dopo aver appreso a Lipsia le tecniche della calcografia musicale, apre una piccola tipografia, fondando così, nel 1808, quella che di lì a poco sarebbe diventata la principale casa editrice musicale italiana.

1814

Giovanni Ricordi pubblica il primo catalogo delle sue edizioni e si garantisce l'incarico di copiare i materiali d'orchestra e di canto del Teatro alla Scala, dove lavora anche come suggeritore. La casa editoriale è già proprietaria di quasi 800 partiture.

1825

Giovanni Ricordi riesce ad acquistare la proprietà di tutto l'archivio musicale del Teatro alla Scala e da lui dipende tutto il mondo degli impresari teatrali. Nel suo Gran Catalogo di questo stesso anno si presenta come "Editore dell'Imperial Regio Conservatorio, delle Opere complete ed originali di Rossini e [...] proprietario della musica degli Imperiali Regi teatri", sottolineando così il suo legame con un compositore di primissimo piano.

1838

Nuovo importante catalogo: più di 10.000 edizioni proprie, ivi comprese le opere dei tre maggiori autori dell'epoca: Rossini, Bellini, Donizetti.

1839

La prima opera del giovane Giuseppe Verdi, Oberto conte di San Bonifacio, ottiene un discreto successo alla Scala e Giovanni Ricordi ne acquista la proprietà per 1.600 lire.

1840

Per proteggere gli autori e insieme il proprio diritto di editore, Giovanni Ricordi (che già riconosceva i diritti dei propri autori, versando loro quote stabilite per contratto) ottiene dal governo austriaco che venga promulgata una Convenzione con il Re di Sardegna, a cui subito dopo aderiranno anche gli altri stati italiani. Con ciò Ricordi pone le fondamenta di quel che diverrà il diritto d'autore, garantito in Italia e poi a livello internazionale.

1842

Per iniziativa del figlio di Giovanni Ricordi, Tito I, viene fondata la più importante rivista musicale dell'Ottocento, la Gazzetta Musicale di Milano, che continuerà fino al 1902. Negli anni '40 Casa Ricordi diventa la più grande casa editrice musicale dell'Europa meridionale.

1853

Muore Giovanni Ricordi, lasciando erede il figlio Tito I che, pronto nell'adottare le innovazioni tecnologiche più avanzate, porta Casa Ricordi a un'enorme espansione sul piano della produzione e su quello commerciale.

1864

Apertura della prima succursale a Napoli, cui seguiranno Firenze (1865), Roma (1871), Londra (1878), Palermo e Parigi (1888).

1880

Attuando un consiglio di Verdi, Tito I conclude l'importante contratto di assorbimento della Casa musicale milanese Lucca.

1888

Alla morte di Tito I le consegne passano al figlio Giulio, con cui la famiglia Ricordi raggiunge il vertice delle sue vicende. A Giulio Ricordi è intimamente legata la carriera operistica di Giacomo Puccini, con il quale il tradizionale rapporto di solidarietà che legava la Casa agli autori si trasformò in un sodalizio psicologico e artistico che andava ben oltre un semplice rapporto di lavoro.

1908

Il primo secolo di attività di Casa Ricordi viene solennemente celebrato a Milano. A cento anni dalla fondazione le edizioni Ricordi avevano raggiunto il numero 112.446.

1912

Muore Giulio Ricordi e Tito II, ancor più proteso del padre a un'espansione a largo raggio dell'attività commerciale e industriale della Casa, fa dell'azienda un solido organismo internazionale a diffusione mondiale. Questo slancio è però improvvisamente troncato dallo scoppio della prima guerra mondiale.

1919

Tito II si dimette dalla gerenza della Casa e gli subentrano Renzo Valcarenghi e Carlo Clausetti. L'indirizzo editoriale si trasforma e si rinnova, dando forte spinta alla didattica musicale. Continua anche la tradizionale attività della Casa, di sostegno alla musica italiana nel campo teatrale, e ora anche in quello strumentale e sinfonico. Con le due rappresentazioni postume di Nerone di Boito e Turandot di Puccini, Casa Ricordi conclude solennemente il periodo tardoromantico del melodramma italiano e da l'avvio all'affermazione della scuola italiana di Montemezzi, Alfano, Zandonai, Pizzetti. Ma insieme, con la nuova collezione di partiture sinfoniche di piccolo formato, crea e diffonde il gusto per la nuova letteratura sinfonica italiana (Busoni, Casella, Catalani, Falla, Ghedini, Malipiero, Pizzetti, Ponchielli, Poulenc, Respighi, Varèse, Wolf-Ferrari, Zandonai, Zemlinsky).

1943

Le due sedi milanesi della società vengono colpite dalle bombe e lo stabilimento è quasi totalmente distrutto. I danni furono enormi anche se si salvarono i preziosi autografi, gli atti e i documenti di proprietà, trasferiti per tempo altrove. Con un paziente lavoro, il patrimonio editoriale e di materiali a noleggio poté essere ricostituito e Casa Ricordi riprese l'attività.

Dal secondo dopoguerra a oggi

La faticosa opera di ricostruzione seguita alle distruzioni della seconda guerra mondiale ha portato nel corso degli ultimi decenni a una ristrutturazione dei vari settori della Casa, riorganizzati secondo le esigenze di una situazione culturale, di un pubblico e di un mercato in vertiginosa trasformazione.

Le edizioni critiche

Nuove energie vengono dedicate al tradizionale settore della musica classica, operando in direzione di un recupero critico del grande repertorio musicale italiano dell'Ottocento, avviata dapprima, negli anni '60, dalla stessa Casa Ricordi, poi allargata con l'edizione critica delle opere di Gioachino Rossini con la Fondazione Rossini di Pesaro, l'edizione critica delle opere di Verdi con l'Università di Chicago, l'edizione critica di opere di Donizetti con il Comune di Bergamo e la preparazione di quella delle opere di Bellini e Puccini. Non mancano il recupero e le edizioni critiche di musica più antica, come le edizioni di Andrea Gabrieli, Scarlatti, Vivaldi, e le collane Drammaturgia musicale veneta e Civiltà musicale napoletana.

La musica contemporanea

Casa Ricordi è venuta inoltre costituendo un ricchissimo catalogo di musica contemporanea, attento ai compositori noti come ai nuovi talenti, che comprende attualmente le opere più acclamate del nostro tempo. Un esempio per tutti: Prometeo di Luigi Nono, che dal 1984, anno della sua creazione, è stata eseguita in tutti i maggiori festival musicali del mondo. Nel 1998 al Festival di Akiyoshidai, in Giappone, si inaugurerà un auditorium intitolato a quest'opera: la Prometeo Hall, progettata dal famoso architetto Isozaki, con un particolare sistema di palcoscenici multipli concepiti anche in funzione della spazializzazione dell'opera di Nono. Tra i nomi più noti del catalogodi musica contemporanea di Casa Ricordi: Berio, Bussotti, Corghi, Donatoni, Grisey, Guarnieri, Huber, Maderna, Manzoni, Nono, Nunes, Pennisi, Sciarrino, Vacchi.

La didattica

Grande impulso ha ricevuto negli ultimi anni anche la didattica musicale, con edizioni per la scuola dell'obbligo, il Conservatorio, il mercato amatoriale e con collane di libri e riviste di argomento musicale. Recentemente Casa Ricordi ha sviluppato inoltre un catalogo di incisioni su CD dedicate alle opere in edizione critica e alla musica d'oggi. La musica leggera è rappresentata dalle Pop Publications, che stampano e distribuiscono un ricco catalogo pop e rock di musica stampata.

Casa Ricordi è presente all'estero con proprie consociate a Buenos Aires, Londra, Monaco di Baviera, Parigi, San Paolo, che hanno sviluppato un'attività autonoma con propri autori. Negli ultimi anni ha acquisito la maggioranza della casa ungherese Editio Musica Budapest ed è principale azionista dell'editore musicale francese Salabert.

In Italia Casa Ricordi rappresenta in esclusiva 24 editori stranieri fra cui: Boosey & Hawkes, Chester, Editio Musica Budapest, Faber Music, Music Sales, Salabert, Schirmer/AMP, Universal Edition.

Invariata da oltre 150 anni è la posizione di Casa Ricordi come leader nel mercato italiano della musica.

Casa Ricordi fa parte dal 1994 del Gruppo Bertelsmann, tra i primi gruppi mondiali nel settore editoriale e dell'entertainmen

NOTA:

L'IDEA DI ASSOCIARSI PER TUTELARE I DIRITTI DEGLI AUTORI DI OPERE SFRUTTATE COMMERCIALMENTE FU REALIZZATA NEL 1882 A MILANO PER INIZIATIVA DEI MAGGIORI INTELLETTALI DELL'EPOCA, TRA CUI SPICCANO I NOMI DI GIOVANNI VERGA, GIOSUE' CARDUCCI, GIUSEPPE VERDI, ULRICO HOEPLI, MARCO PRAGA E ARRIGO BOITO. FU COSI' CHE NACQUE LA SIAE (SOCIETA' ITALIANA DEGLI AUTORI ED EDITORI ), CHE VENNE POI RICONOSCIUTA COME ENTE MORALE NEL 1891.

AGLI INIZI DEL TERZO MILLENNIO, CON L'AVVENTO DI TECNOLOGIE SEMPRE PIU' AVANZATE E DI ESIGENZE DI COMUNICAZIONE SEMPRE PIU' RAPIDA, ESSO NON E' PIU' DI ALCUNA UTILITA' SOCIALE. OLTRETUTTO HA PERSO LO SPIRITO IDEALE DELLE ORIGINI E SI E' TRASFORMATO IN VESSAZIONE E SQUALLIDO COMMERCIO. SULLA BASE DI QUESTA REALTA', SOTTO GLI OCCHI DI TUTTI, LA SIAE NON HA PIU' RAGIONE D'ESISTERE SE NON TRASFORMANDOSI IN SIA ( SOCIETA' ITALIANA AUTORI ). E NON DIMENTICANDO I SEI PUNTI PIU' IMPORTANTI DELLA RIVOLUZIONE DIGITALE IN ATTO.

I sei punti della rivoluzione digitale:

È molto facile duplicare, si fa presto, costa poco, le copie sono dei duplicati perfetti dell'originale.

È facilissimo trasmettere i dati e si trasmettono quasi istantaneamente, si trasmettono in tutto il mondo scavalcando barriere nazionali, doganali, censorie.

Il dato digitale è malleabile, si può trasformare quanto si vuole, si può deformare quanto si vuole, un originale ne diventa facilmente un altro deformato o rielaborato.

Le opere letterarie, sonore, grafiche, una volta messe in forma digitale, subiscono la stessa sorte, sono indistinguibili nel supporto, non sono più differenziate tra libro, quadro e disco, mettendo in crisi i concetti di copyright che sono diversi se si tratta di quadro disco o libro.

Il dato digitale è compatto, è piccolo si trasporta facilmente.

Il dato digitale non si visita più linearmente come si fa con un libro, ma in modo non lineare. Tutti coloro che hanno visitato un sito in Internet non hanno letto pagina dopo pagina, ma sono saltati da una pagina a un altro sito, creandosi percorsi individuali.

Ciascuna delle caratteristiche precedenti è sufficiente a causare una rottura delle dottrine esistenti sulla proprietà intellettuale. Tutte e sei assieme sicuramente costringeranno i legislatori a una modifica radicale del concetto di copyright e di proprietà intellettuale.

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

Sulla creativà dice Rudyard Kipling: " Consideriamo adesso il demone personale.... La maggior parte degli uomini, e per lo più in modo improbabile, lo nascondono sotto uno pseudonimo che varia a seconda delle loro conquiste letterarie o scientifiche. Il mio venne da me presto, mentre me ne stavo sconcertato in mezzo ad altre fantasie, e disse: " Prendi questo e nient'altro".Ubbidii e fui compensato... Dopo di ciò imparai ad appoggiarmi a lui e a riconoscere il segnale del suo arrivo. Se mai tenevo per me, come Anania, una cosa qualsiasi che mi riguardava ( anche se poi dovevo rivelarla) io ne pagavo le conseguenze perdendo ciò che, come sapevo, mancava al racconto....Il mio demone era con me quando scrissi i libri della giungla, Kim, i due libri di Puck, e stetti bene attento e camminare piano, per timore che si tirasse indietro. So che non lo fece, perchè i libri stessi lo dissero una volta terminati, quasi con lo scatto di un rubinetto che viene chiuso. Nota bene: quando il vostro demone è all'opera non cercate di pensare coscientemente. Lasciatevi andare, aspettate e obbedite."

NOTA: IL NOSTRO DEMONE E' LA SIAE, CHE SI PAPPA I SOLDI DEI DIRITTI D'AUTORE PER DISTRIBUIRLI AI RICCHI, LASCIANDO ALLA FAME I GIOVANI ARTISTI E GLI AUTORI PIU' DEBOLI. NON POSSIAMO LASCIARCI ANDARE, NE' ASPETTARE, NE' OBBEDIRE. DOMANI (29/10 ) NE PARLEREMO AL LINUX CLUB.

Comitato per la salvaguardia della Cultura Europea

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